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）北京】3月26日报道 （文/周晓莉）
去年底，故宫出的口红一度被抢到断货。3月春暖花开之际，颐和园也趁着这抹春光带来“颐和园口红”，3月21日0点颐和园彩妆正式在天猫上架，分为口红、眼影、气垫和面膜等10款商品，这是和故宫正面刚上了。截至到3月22日下午四点，编辑在天猫旗舰店看，已经售出4000多支口红，销量不俗，荣登新晋“网红”。
（颐和园口红在天猫开卖）
这次的口红颜色主要分三种，分别是凤韶红、凤仪红和凤翎红，口红名听起来颇为古韵动人，被许多网友称为“正宫娘娘色”。在新浪微博搜索正宫口红的话题，阅读超7000万，讨论达8万。
与故宫相比，颐和园也是皇家历史文化大IP。颐和园作为皇家行宫御苑，四季风光绮丽，碧水盈盈，自古是历代皇家休闲度假之地。这次颐和园携手国货卡婷跨界推出的“颐和园百鸟朝凤彩妆系列”，设计灵感取自深受慈禧喜爱的粤绣屏风代表作之一《百鸟朝凤》。颜色选取古代建筑传统主色正红、明黄、琉璃绿三色。
（颐和园彩妆口红系列）
为何文物IP纷纷钟情于文创彩妆？
当下故宫文创或许给投资者提供了一个好思路，“IP衍生品”、”博物馆文创”等文化类衍生品市场潜力巨大。很多博物馆、美术馆催生了相应周边文创，从贴纸、胶带、本子再到帆布袋、摆放品等一应俱全。博物馆文创有利于依托藏品本身的文化意蕴和纪念价值，又能利用当代设计赋予全新的功能性及形式感。文创与文化结合，本身具有得天独厚的优势。
“故宫口红”的热销，就是得益与文物优势的完美孵化。
（故宫口红）
如今爱美不再只是女性专利，在3月初天猫刚发出的颜值经济报告中称2018年美妆消费者已经突破3亿，同时，大数据表明，口红是2018年美妆领域最畅销的单品之一。无论是小红书还是抖音，各路kol为其“带货种草”。在抖音上因试用各色号口红而走红的李佳琦就是例子，幽默的个性加之大胆的试色，以及那句经典的盘它！给我买！使其成为当之无愧的“口红一哥”，抖音粉丝千万级，真正的“带货达人”。
（抖音红人李佳琦，因试色口红走红，粉丝千万级）
早在今年1月份《南方周末》的一篇报道：：周黑鸭和御泥坊合作卖唇膏，大白兔和美加净推出奶糖味唇膏，旺旺和自然堂合作了面膜，泸州老窖与气味图书馆推出的香水，加上六神出鸡尾酒，福临门则盯上了卸妆油，农夫山泉面膜，饮料品牌娃哈哈推出的眼影盘、食品品牌旺旺和化妆品品牌自然堂联合打造的“自然旺面膜”。
但以上这些食品跨界合作产品，并没有成为“故宫口红”的IP刷屏级现象，或许由于产品本身质量原因，也或许由于产品理念定位不够清晰，很快销声匿迹。
当下，无论是食品还是文物建筑，都在走跨界文创合作的路。这契合了当下的消费习惯，消费者更习惯为传统文化与时尚理念结合的产品买单。
在2019年3月23日中国发展高层论坛上，故宫博物院馆长单霁翔透露：故宫口红现在已经销售了100多万支，唯一的缺点就是买不着。
文创产品为何纷纷试水彩妆？
随着故宫文创的打响，投资者很快看到了这其中巨大的商业价值。据天眼查公开资料显示，故宫对外投资了多家公司，其中有12家公司的股东都来自北京故宫文化服务中心，除其中一家已经注销，另外11家公司均正常经营。
故宫诞生出种类繁多的衍生品，故宫口红、故宫文具、故宫日历、故宫火锅、故宫上元之夜等，每一个与故宫相伴的话题都能迅速成为搜索引擎热门，引发广泛讨论。
并且故宫还有官方的淘宝店铺——故宫淘宝（来自故宫的礼物）。消费者基于故宫这个皇家大IP，容易冲着名气和声誉买单。另外就是所谓的的“口红效应”。口红这一产品，无所谓经济是上行还是下行，永远不愁卖，爱美总是刚需，这也是除了故宫口红本身名头外，另一个重要原因。
产品质量是一切文创之根本
当初故宫口红出来的时候，很多人直言单冲着包装和自带的故宫光环就必须得买。
但当网友怀着期待惊喜的心情拆箱验货时，也同时出现不少质疑声音。在显色、质地上不尽人意。对此故宫淘宝在微博上解释称：停产原因在于口红外观反馈不够分量、不够高级，膏体顺滑流畅度和颜色都有进步空间。眼影珠光颗粒不够精细，部分颜色有飞粉现象。腮红粉色挑人，橙色尚可，点翠蓝色实用度欠佳。
对于故宫淘宝因为质量问题不过关及时将产品进行下线处理值得肯定，但对于故宫这个庄重传统拥有几百年历史的世界文化遗产来说，还是显得草率。
“文创产品生产多了一定要特别关注质量，因为文化产品不同于一般的销售品，要带着博物馆的尊严去进入市场，”故宫博物院院长单霁翔曾表示。
文创产业需规范，制止市场乱象
从故宫口红到颐和园口红，文物IP也在进行效仿。文创产业的确是当下的方向，但是同类的产品反复出现，如果没有大的创新，对于消费者来说，容易审美疲劳。这一次是“颐和园口红”，那下一次会不会出现“天坛口红”、“西湖口红”，消费者还能提起多大的兴趣？会不会继续为名声下的情怀买单还值得去深究。
就像故宫每次出现新的衍生品，除了高评高赞外，质疑的声音也越来越多。有声音称如今漫天都是故宫文创，每一篇文案都在引导人们转发、点赞、购买，这样铺天盖地的营销行为，让拥有600年历史的故宫像个“超级大卖场”。而在颐和园口红出来的当下，也有网友调侃道：“长城、天坛、兵马俑也快加紧生产吧”！在文物所带来的文创热下，更需要一种“冷思考”，文创行业还需规范和监管，不能因为投机而造成市场乱象。
以文物进行研发的文创产品，本身就肩负着更重的使命感，在其研发上对品质的把关就要精益求精。文物本身是具有历史、艺术、科学价值的文化遗产，好的文创衍生品能为大国重器的文物带来新颖朝气，并且赋予文物温暖生动的符号；反之，一旦出现质量问题，也会对文物造成不可预估的伤害。
文创嫁接文物，“精神内核”不能丢
在我国，很多历史文物面临宣扬不够，符号被逐渐淡化的尴尬形式；加之不少文物游人勿近的标志，显得不接地气，更多时候像是一场远观的“孤芳自赏”。而故宫正是认识到文物发展中的瓶颈，自身做了改变，除门票之外，涉及的文化产品，和故宫本身打通，态度更加开放亲民，给顾客带来一种“沉浸式”的故宫文化之旅。这对于全国的文物都有一定借鉴意义，如何在保护好文物自身特色价值中，能够吸引到更多人的关注。被关注本身不是坏事，好的文化必须要得到传承。
现在国内很多博物馆、美术馆都在以馆藏文物进行文创产品设计，不少博物馆在天猫拥有自己的旗舰店，如：中国国家博物馆、上海博物馆、苏州博物馆等。利用文创将馆藏文化里外打通，既为博物馆做了宣传，又可实现文创盈利。
以文物博物馆衍生的文创，“匠心”不能丢，对文物的“敬重心”更是不能丢。我国的文创之路并非一朝一夕就可探出成熟路径，认真研究文物背后，精心打磨产品，积极听取群众意见，那么，没人会反对以文物衍生的文创；反之，背离了初衷，只会加速文物的精神内核的衰落。
