猎云网注：动画、漫画喜闻乐见，也成为很多用户的娱乐方式，最近一两年也有很多创业公司在做动漫领域。高能贩创始人张琦整理出10个比较经典的问题，供创投从业者参考。本文转自青山资本（微信：cyanhillvc），原文链接。
沙利文的一份研究报告《中国动漫市场概览》披露，2015年我国动漫市场的市场规模约为1,200亿元人民币，预计到2020年将超过2,000亿元人民币，2015年至2020年复合年均增长率将保持在14%。对于这个市场，漫画的创业者有什么样的感受？最近，青山资本的被投公司，高能贩创始人张琦总结了自己的创业体会，和各位分享这个行业挑战和机会。
国内动漫市场是一个长期被人忽略的市场，我们常以喜羊羊，甚至大闹天宫作为国漫的代表，而忽略和否认近些年国漫的发展，一些从业者从创作角度评论作品好坏，而不看其真实的市场反馈。实际上，无论有多少吐槽，《大鱼海棠》过5亿都是一个不争的事实，《大圣归来》的市场成功也不是孤例。
作为一个漫画界的创业者，由于从业需要，经常和一些投资人做交流，就半年来的一些观察和变化做个总结，整理出10个比较经典的问题，供创投从业者参考。如有纰漏，还请指正。
1国漫的用户规模有多大？
以下仅给出部分数据，以免撕逼。 掌阅漫画的DAU在400-500万，快看漫画在400-500万，腾讯动漫、布卡、妖气、网易动漫、漫画岛等在百万日活的量级。去重后，独立日活在700-800万，按照通常情况下DAU是总用户的10%推算，对应在7000-8000w用户。 这个数据相当于阅文官方DAU的一半，主流平台每年至少是100%增长，明年会达到网文市场的总体规模。
2 各个平台的用户有什么差别？
掌阅偏网文向用户；快看偏热点主题、女性类用户；腾讯动漫、布卡、妖气、偏男性、中性用户；网易偏女性用户；漫画岛偏综合类。
3 现在要不要做黑白漫画？
这个问题涉及到黑白和彩色，翻页和条漫的区别。现在用户已经偏向彩色漫画，尽量不要做黑白。翻页和条漫各有优势，翻页场景感更强，条漫更适合用户阅读习惯。
4 漫画能不能做到日更？
据我观察，2-3更/周比较合适。
5什么样的漫画最后能变成IP？
高能贩成立了评审委员会，从多个角度评价该作品是否具备三次以上（含三次）的再次延展价值。作品连载后，根据我们的数据、读者反馈等多维度的监测，做出季度末位淘汰。通过这两个制度，专业与市场的融合来选择出最具备商业价值的IP。
6动画化是漫画IP扩大的唯一途径吗？
并不是，真人影视也可以考虑。
7漫画直接收费现实吗？
部分平台已经开始做付费的尝试，今年第一季度付费率在1.5%，第四季度预计会提高到4%左右，这也是网文行业付费率水平。后期漫画一定会收费。
8一部漫画作品一个人可创作完成吗？
有三种情况：情况一（个人作者）：漫画家+脚本师；情况二（工作室）：漫画家+脚本+后期团队（主要负责上色和勾线）；情况三（高能漫画的情况）：编辑（选题策划、规划调整作品）+市场（用户沟通和覆盖）+商务+版权运营（衍生品的开发）+漫画家+脚本师+后期团队。
9国外漫画哪个模式适合中国漫画？
据笔者粗浅的观察，无论是美漫、韩漫、还是日漫，都要有一些融合、借鉴，在实践中摸索，切勿一概而论。
10国内ACG市场体量有多大？
ACG是指这动画、漫画、游戏三种。日本泛ACG市场大概是1000亿人民币左右的规模，考虑到经济体的规模，中国市场应该在同等规模（这已经比500亿不到的手游和电影市场大很多了……而却很少有投资人在意，究其原因可能是投资人大多过了看漫画的年纪，就和当年很多投资人不玩手游，错过手游行业黄金投资机会一样）。有部分文章说日本ACG市场有万亿，纯粹是胡扯。
11动漫IP难变现？
首先可以看一下美国和日本相对成熟的模式：Disney（2014年财报，销售额）：媒体网络：55亿美金（ABC、ESPN）乐园度假村：40亿美金影片制作：18亿美金消费品：9亿美金
互动娱乐：2.6亿美金
暂不谈媒体网络，这个比较特殊。掌握核心IP，主要收入来自乐园和影视和消费品。
万代Bandai Namco（2015年4-9月半年报）：
其中玩具事业部销售额：1039亿日元游戏事业部销售额：1472亿日元
制作委员会模式掌握核心IP，主要收入来自游戏和玩具。
东映（2015年4-12月报）：
映像制作 贩卖事业部（动画制作、版权收益）：100亿日元版权事业部（游戏版权为主）：100亿日元商品贩卖事业部：37亿日元
动画制作公司，主要收入来自动画制作、游戏。
综上，核心是要有IP开发能力（Disney模式）或IP投资能力（万代模式），并且有制造现金流的能力（动画制作、游戏、衍生品包括玩具、乐园、影视等）。当然还有渠道模式，参考阅文和掌阅的收入能力即可。
